Опубликовано

Совет дня: как рисовать падающие тени?

Падающую тень (от предмета) всегда нужно делать темнее в том месте, где эта самая тень примыкает к предмету. Пример: рисуем лимон, который лежит на столе. Намеренно насыщаем тоном тень ближе к лимону: так картинка будет выглядеть реалистичнее!

Чем бы Вы ни рисовали: карандашом, красками, пастелью, тушью — усиливайте падающие тени в месте соприкосновения с предметом! Что бы Вы ни рисовали: лимон, вазочку, детский кубик, фарфоровую статуэтку, человека, слона, собачку, гипсовый шарик или плюшевого мишку, — запомните правило:

Чем ближе тень к хозяину, от которого она падает, тем она темнее!

 

Желаю творческих успехов!

Опубликовано

Осторожно: за поворотом теневые «грабли»!

Chashka-1-yagody-ezhevika-chashka-belaya-blyudceСколько я ни веду живые и онлайн занятия, 100% начинающих художников наступают на одни и те же «грабли». Что бы ни рисовали, чем бы ни рисовали, эти «грабли» поджидают новичков за поворотом и нападают неожиданно :)

Дело в том, что есть одна штука без которой сложно, если не сказать невозможно добиться схожести с реальностью. Эта вещь настолько важна, что недооценить ее нельзя. Без нее ни за что не получится настоящей реалистичной картины!

Тем ни менее, новички в рисовании в упор ее не замечают и пользуются визуальными шаблонами, принесенными из детства. Почему же так происходит? И как это исправить?

Суть этих «граблей» заключается в отсутствии на картинах новичков темных тонов. А дело вот в чем: с детства мы привыкли воспринимать предметы по их номинальному тону. То есть: белая чашка для нас только белая, какое освещение и какие бы тени ее ни окружали.

Tsvetok-1-1204419437767781-800x600Tserkov-1-1312801103_313К примеру, рисует человек церковь или цветок. Что при этом фиксирует мозг? «Церковь — покрашенная, цветок — белый от природы.»

А раз так, значит, что мы сделаем? Правильно: нарисуем все контурами, ведь как иначе отделить церковь или цветок от фона? Особенно, если рисуешь карандашом?

Ведь, если приглядеться: и на церкви и на цветке есть области настолько темные, что их присутствие на белом предмете, казалось бы, сложно не заметить… Однако, без специальной тренировки новичкам это сделать весьма трудновато!

Bilibin-1-142475536Я не хочу сказать, что рисовать контурами неверно. Такая  стратегия вполне себя оправдывает, если стоит задача нарисовать декоративную картину, либо, например, иллюстрацию.

Но если наша цель — реализм, то необходимо научиться замечать тени даже на самых светлых предметах. Тем более, что это увлекательное занятие! Возьмите себе за правило: в течение одного дня всегда и везде замечать тени! В обычной жизни, по телевизору, на фотографиях, на предметах и на лицах! Со временем это войдет в привычку и Вы научитесь видеть как художник, замечать не только темные тона, но малейшие оттенки и полутона.

Litso-1-image_562407121043376591758Буду рада, если в комментариях к этой записи поделитесь своими наблюдениями: на каких конкретно предметах или объектах Вы за день наблюдали темные тона?

Где увидели тень: на предмете, от предмета? Сколько места занимала тень по отношению к предмету (объекту) или к общей композиции?

Подсказка: чтобы увидеть тени необходимо прищуриться и посмотреть на интересующий Вас объект сквозь ресницы.

Опубликовано

А Вас душит Рисовальная Жаба?

20160812_072240-1-150Эта маленькая глазастая крошка прочно обосновалось сверху рисовального блокнота. Она пресекает любые попытки открыть его. Не то чтобы она, зеленая и пупырчатая, была негодяйкой. Просто ей категорически не нравится когда кто-то пытается уделить время себе.

Стоит потянуться к блокноту, как она заводит пластинку:

«А пылюку-то вытерла? А плюшки испекла? А собаку прогуляла? Что да, да? Я вот сейчас как подпрыгну на своих зеленых лапках, как замечу на верхней полке две пылинки и тебе ка-а-ак станет стыдно!

Ну-ка брось скорее карандаш с блокнотом, иди убирайся и еду готовь, сейчас дети придут! Да какой из тебя художник, этому годы учиться нужно!»

И вот блокнот снова оказывается во власти зеленой болотной самозванки. А Вы понуро бредете домывать и без того идеальную полку и перекладывать с места на место заранее приготовленный ужин.

Болотная интриганка опять победила!20160812_070114-1-150

Как вышло так что в Вашем блокноте завелась Рисовальная Жаба? Как раз и навсегда запретить ей доступ к творческой энергии? Как отобрать у нее право решать: рисовать Вам сейчас или нет?

Первое, что приходит в голову — прогнать негодяйку. Но это все равно что в трамвае в ответ на «Дурак!» ответить: «Сам дурак!» Выражаясь официальным языком, будет эскалация конфликта. А попросту говоря, перепалка, и хорошо, если не потасовка.

Так что же делать?

Я предлагаю поблагодарить ее за то, что она показала, что страх творчества все же существует. И прямо сейчас, несмотря на протесты Рисовальной Жабы взять в ладони наш блокнотик, обнять его, закрыть глаза и ответить себе на  2 вопроса:

20160812_065732-1-150

  1. Что я хочу нарисовать?
  2. Что мне мешает начать рисовать здесь и сейчас?


Буду рада, если поделитесь ответами на эти 2 вопроса в комментариях к этой записи!

Опубликовано

Рисуем быстрый портрет гелевой ручкой

Уважаемый коллега!

Существует масса способов нарисовать портрет. Основное различие этих способов во времени рисования и в количестве деталей. При длительной работе необходимо знать как анатомически устроено человеческое лицо. А для быстрого портрета этого совершенно не нужно. Среднее время рисования такого быстрого портрета: 15 мин.

Да! Обязательно используйте гелевую ручку, тонкий фломастер или перо с тушью. Это нужно чтобы ускорится за счет отсутствия возможности стирать.

Итак:

Шаг-1: Рисуем кромку верхнего века

20160216_014552

Шаг-2: Добавляем абрисы радужек. Радужки человека, находящегося в спокойном состоянии, всегда полуприкрыты верхним веком. Зрачки должны быть посередине радужек. Рисуем отверстия и абрис ноздрей.

20160216_014729

Шаг-3: Формируем брови. Брови у 99% людей толще у носа.

20160216_014919

Шаг-4: Постепенно добавляем тени на боковой площадке носа и около глаз

20160216_015412

Шаг-5: Рисуем рот. Верхнюю губу делаем темнее.

20160216_015654

Шаг-6: Добавляем абрис лица и намечаем уши.

20160216_020110

Шаг-7: Формируем объем лица, шеи и ушей тенями

20160216_020521

Шаг-8: Рисуем волосы

20160216_021021

Шаг-9: Добавляем детали (мелкие волосы) по краям

20160216_021800

Мысль дня! Важно:

Рисовать быстро, не акцентируя внимание на том правильно Вы рисуете по Вашему мнению или нет ;)


С верой в Ваш талант,
Екатерина Мороз

Опубликовано

Рисуем металлическую чашечку с ручкой! Пошаговая инструкция

0-20160115_144020-300

Еще учась в художке, обожала рисовать блестящие металлические предметы. Нашла у себя в хозяйстве маленькую чашечку для кофе.

Чашечка чудесно смотрится на стеклянном малиново-фиолетовом столе, который нам с мужем подарили вместе с покупкой кухни. Здорово было бы нарисовать чашечку цветными карандашами или пастелью!

Но как назло из-за ремонта все материалы я утащила обратно к родителям. Поэтому, буду рисовать чашечку обычным карандашом на бумаге из-под принтера. :))

Неважно чем рисовать, главное — как!

Уважаемый коллега! Среднее время для рисования чашечки: 30-40 мин. Если Вы человек основательный, возможно, потребуется около часа (включая время когда Вы будете отходить от работы чтобы отдохнуть и понять что следует доработать).

Да! Для этой работы нам обязательно потребуется ластик!

Итак:

Шаг-1: Обозначаем границы

1-20160115_143248-300

Шаг-2: Замыкаем границы. Первоначальные отметки могут сдвинуться: это нормально.

2-20160115_143841-300

Шаг-3: Начинаем с прокладки основных (средних) тонов на чашечке

3-20160115_144407-300

Шаг-4: Постепенно добавляем темные тона, «отбрасываем» тень

4-20160115_145026-300

Шаг-5: Делаем отражение

5-20160115_145807-300

Шаг-6: Добавляем фон и детали (более мелкие отражения на чашечке), дорабатываем отражение. Расставляем темные акценты. Контуры и форма чашечки и отражения на этом этапе будут изменяться и поправляться.

6-20160115_152327-300

Шаг-7: Ровняем вертикали, поправляем овалы. Украшаем работу дополнительными бликами при помощи ластика!

7-20160115_163710-300

Мысли дня! Важно:

1) Сдерживать себя в плане перебора с деталями на чашечке

2) Овалы должны быть гладенькими, а не острыми по бокам

3) Необходимо чтобы в рисунке было самое темное место. В нашем случае это: тень, место стыка чашечки и стола и, возможно, верхний край чашечки.

Желаю творческих успехов!


С верой в Ваш талант,
Екатерина Мороз

Опубликовано

Рисуем лотос карандашом пошагово и быстро!

20160112_212539-small

Муж подарил новую кухню с лотосом. Над новой варочной панелью — огромный лотос! Этот лотос в воде отражается. Вода рябит, и отражение тоже рябит. Цвет — изумительный: фиолетово-сиреневый.

На варочной панели — поверхность зеркальная. Потому лотос в ней тоже отражается. Захотелось этот лотос нарисовать быстро прямо сейчас.

Понадобится только простой карандаш твердо-мягкий или мягкий, лист простой бумаги (например, от принтера) и, возможно, ластик.

Расчетное время для рисования: не более 10-15 минут.

Шаг-1: Намечаем контура

20160113_184412-small-300

Шаг-2: Замыкаем контур

20160113_184526-small-300

Шаг-3: Прокладываем самые темные тени

20160113_184644-small-300

Шаг-4: Отражаем самые темные тени, моделируем полутона на листиках

20160113_184827-small-300

Шаг-5: Добавляем рябь на воде, создаем фон. Важно: фон должен быть темнее светлой части листиков, но светлее теней на листиках!

20160113_185032-small-300

Шаг-6: Работаем над фоном таким образом, чтобы он примыкал к листикам вплотную

20160113_185602-small-300

Шаг-7: Дорабатываем фон, детали на воде, подписываем работу!

20160113_190140-small-300

Мысли дня! Важно:

1) не бояться темнить тени

2) не оставлять белого пространства между цветком и фоном

3) рисовать лотос максимально быстро! ;))

Поздравляю Вас, уважаемый коллега с новой творческой работой: «Лотос карандашом с отражением»!

Будете вставлять в рамку, оставьте вокруг цветка побольше воздуха, дайте ему «дышать»!


С верой в Ваш талант,
Екатерина Мороз

Опубликовано

Зачем мы рисуем?

zachem-my-risuem

Мы часто «застреваем» мыслями в будущем и прошлом.

Однако попробуйте одновременно рисовать и беспокоиться о будущем или переживать по поводу прошлого! У вас ничего не выйдет: рисование вытесняет из головы все посторонние мысли и переживания.

Мы рисуем для того чтобы быть в состоянии «здесь и сейчас».

Опубликовано

Где взять смелости для Творчества если Вам «за»?

Прошло много лет.  В суете повседневности рядового семейного человека Вы почти забыли о своём детском увлечении. И о том, что когда-то всерьёз мечтали научиться рисовать, как настоящий художник. Но иногда так отчаянно хотелось хоть на миг вернуть то восторженное состояние, когда Вы, будучи ребёнком, с усердием разрисовывали тетрадки, папины чертёжные листы и даже обои в углу за шкафом, когда Вас ставили туда за какую-нибудь шалость!

И Вы поддавались неудержимому порыву души и снова попробовали творить!

Особенно, это желание усиливалось после посещений музея.  Или — что случалось чаще — выставки картин, что частенько проводилась в маленькой местной галерее искусств.

Вы обожали эти выставки. У Вас всегда была неосознанная тяга ко всему красивому – будь это написанная маслом картина, или изящная вышивка, или просто причудливый морозный узор на окне. Но, помните, какие чувства овладели Вами, когда Вы  рассматривали красочные живописные полотна современного художника? Смесь восхищения и жгучей до слёз обиды, недоумения, растерянности: как же так, это же не Рембрандт и не Куинджи, живёт в этом же городе, можно сказать, по соседству… вот он умеет, а я нет. Почему так??!

И Вы возвращались домой в расстроенных чувствах, но полные решимости вновь штурмовать этот  неприступный Эверест, именуемый рисование. Пробовали повторять уроки по книгам, выкраивали время, чтобы почитать пособия по рисованию, вроде Баммеса или Ли, а потом находили время после работы, массы домашних дел, уложив спать неугомонных младших членов семьи, чтобы что-то изобразить — красивый цветок или простенький пейзажик — на большее Вы пока не решались.

А потом робко пытались показать на рисовальных сайтах, чтобы кто-то, более понимающий, подсказал, если в Ваших картинках что-то было не так. Или, что греха таить, втайне Вы всё же лелеяли мысль, что, может, заслужите одобрения: как же, впервые за столько лет, снова взять в руки краски – это было равносильно подвигу»!

Но Ваши «нешедевры» интернет-коллеги по хобби встречали довольно прохладно, находили в них массу ошибок, нарушения рисовальных правил. Откуда Вам было знать, в глаза не видевшей художественную школу, о каких-то там точках схода, обратных перспективах и золотом сечении, а порой и вовсе не стесняли в высказываниях: «Работы такие убогие, что даже комментировать не хочется». И ещё более уничижительное: «Куда вы, мадам,  вообще  лезете?»

Откуда им знать, этим молодым, полным самолюбования критиканам, на каждом углу вопящим, что всего добились сами, потому что много работали, сидя за планшетом целыми днями, по 10 раз перерисовывая один и тот же рисунок, что душа у этой «мадам» с её первыми каляками также хрупка и ранима, как у истинного Творца! И она тоже жаждет признания и одобрения, а вовсе не высокомерного презрения и… всё тех же, знакомых с детства обидных слов «лентяйка» и «неумеха».

И как же быть? Если в душе просто не можешь наплевать на критику и нет времени сесть и рисовать часами. Если нет тех знаний и навыков, что прививаются с детства в художественной школе (для взрослых школы у них в городе нет…  да если бы и была – где взять лишнее время на регулярные занятия?

И сможет ли она понять объяснения учителя? И как он сам отнесётся к великовозрастной ученице, не сочтёт ли её желание блажью, не скажет ли тоже, взглянув не её «творения», что учиться поздно, таланта нет и не было… Не будут ли над ней снова смеяться дома?).

А мятущаяся душа по-прежнему, как в детстве не даёт покоя, и словно нарочно всё больше красивых картинок попадается на глаза, а времени и возможностей, как назло, всё меньше и меньше…

 

 

Как быть?! Где взять смелости для Творчества если Вам «за»?

Поделитесь Вашими чувствами и ощущениями!

Опубликовано

Предварительный список РАСПРОДАЖИ видеокурса «Рождественская Сказка» или «Рисуем картину как из музея!»

Первые 9 покупателей получат в подарок от меня и Светланы Рубцовой — Видеокурс «Замок Вадуз зимой»!

Вот основная картина, что мы будем рисовать:

21 видеоурок — каждый в районе часа.

Общая продолжительность всех видеоуроков — 18,5 часов.

В видеоуроках пишется картина большого формата (Вы можете сделать ее любого размера).

Введите Ваши E-mail и Имя чтобы 30 января получить ссылку на покупку курса по спец-цене!
Р
аспродажа состоится 30 и 31 января.

Стоимость курса на распродаже составит: 8900 5900 руб.
Видеоуроки будут представлены в виде ссылок на скачивание.

Ваш e-mail: *
Ваше имя (по-русски): *

На 1-м этапе  видеокурса Вы научитесь:

— продумывать и компоновать свою собственную картину от начала до конца;

— делать предварительный эскиз;

— переносить эскиз на холст;

 

— прорисовывать набросок на холсте краской (делать подмалёвок);

— чётко определать пропорции;

— правильно размещать на рисунке главных героев;

— точно рисовать фигуру взрослого человека и младенца;

— правильно прорисовывать человеческое лицо;

Программа курса_часть 1_№2

У Вас легко и просто получится: 

—  набрасывать фигуру человека и «одевать» его (прорисовывать одежду);

— использовать вспомогательный материала для рисования;

— создавать объём с помощью нанесения светотеней;

— рисовать реалистичные складки ниспадающей ткани.

Программа курса_часть 1_№3

Вы раз и навсегда уясните для себя:

— как правильно определить светотень и нарисовать её;

— как правильно наносить краску, создавая подмалёвок;

— как и чем правильно стирать лишние слои краски;

— что делать, когда » не рисуется» или нарисовалось не то, что хотелось;

— смело и со знанием дела подправлять и улучшать будущую картин.

На 2-м этапе Вы уверенно сможете:

— вводить в работу другие оттенки цвета;

— делать наброски объектов и деталей второго плана;

— рисовать дерево;

— изображать животное (ягнёнка);

— рисовать крону дерева;

Программа курса_часть 2_№1— рисовать воду;

— визуализировать отражение в воде;

— рисовать небо;

— изображать объекты среднего плана (растительность и землю);

— рисовать кожу человека.

Программа курса_часть 2_№2

 

Вы узнаете:

— что такое техника лессировки;

— как, используя разные кисточки, делать растушёвку;

— какие бывают типы краски и как они ведут себя при смешивании друг с другом;

— что значит «тёплые и холодные тона»;

— как добиваться реалистичных цветов при изображении природы;

— почему передний план рисуется более насыщенными цветами, чем дальний;

— что такое воздушная перспектива, и как её передать красками на холсте;

— какие бывают оттенки кожи человека;

— как смешивать нужные тона красок и как правильно хранить приготовленные замесы.

Программа курса_часть 2_№3

 

Программа курса_часть 2_№4


На 3-м этапе Вы займётесь прорисовкой отдельных деталей картины:

Вам предстоит увлекательный процесс, а именно:

— оцвечивание одеяния фигуры;

Программа курса_часть 3_№1

— прописывание полутонами платка;

— детализирование кроны и ствола дерева;

— прорисовывание растительности заднего и среднего планов;

— прописывание облаков;

Программа курса_часть 3_№3

— детализация переднего плана;

— прописывание светотенями ягнёнка.

Программа курса_часть 3_№2

Вы узнаете:

— что такое многослойная живопись;

— какими красками следует рисовать объекты, которые кажутся белыми;

Программа курса_часть 3_№4

— почему не следует сразу рисовать белилами;

— как рисовать на объекте цветные рефлексы от окружающих предметов;

— почему подмалёвок следует делать в средних тонах (не слишком тёмным и не слишком светлым);

— какое значение имеют свет и тень в живописи; 

— почему следует оставлять отдельные фрагменты картины незакрашенными;

— как придать водной поверхности эффект движения;

Программа курса_часть 3_№5

— для чего нужно рисовать падающую тень от предмета;

— чем естественное освещение отличается от искусственного, и как это передать в картине;

— почему растушёвку следует делать сухой и чистой кистью.

4-й этап видеоурока «Рождественская сказка» будет посвящен:

— прописыванию тональностей и нанесению основных красок на главных героев и отдельные участки картины

— нанесение основного базового тона на одежду Девы Марии;

Программа курса_часть 4_№1

— нанесение второго цветного слоя на открытые части тела Девы Марии;

— прописывание светлых и тёмных участков на теле младенца;

— детальное прописывание платка Девы Марии;

— рисование лодки на реке;

Программа курса_часть 4_№2

А также:

— детальное прорисовывание камня, на котором сидит Дева Мария;

— нанесение базового тона на растительность переднего и среднего планов;

— нанесение рефлексивных теней и бликов на ягнёнка;

— прописывание более глубоких теней и более светлых участков на одежде.

Будет традиционно много полезной информации по тонкостям живописи.

На этот раз учитель расскажет Вам:

— какие бывают сложности в рисовании одежды;

— каковы особенности рисования тканей различной плотности;

— какие части лица человека изображаются светлыми, а какие — тёмными;

Программа курса_часть 4_№3

— особенности прописывания черт лица у взрослого человека и у младенца;

— почему в живописи практически не используют белила в чистом виде;

— смешением каких красок рисуются белые предметы;

— как применить на практике правило классической живописи «тёплый свет — холодная тень»;

— как правильно наносить мазки, рисуя округлые по форме предметы;

— как рисовать мелкие растения переднего плана.

Программа курса_часть 4_№4
На 5-м этапе курса Вас ждёт самое интересное:

— окончательная проработка всех элементов картины и приведение её в законченный вид;

— прорисовка черт лица Девы Марии;

— прорисовка деталей лица младенца;

— рисование волосиков младенца;

Программа курса_часть 5_№1

— нанесение светотеней на тело младенца (придавание ему объёма);

— нанесение второго цветного слоя на руки Девы Марии;

— прорисовка деталей ягнёнка;

— рисование рыбака в лодке;

Программа курса_часть 5_№2

— проработка формы облаков;

— нанесение второго базового слоя на одежду Девы Марии;

— детальное прорисовывание самых нижних складок платья;

— рисование падающей тени от платья Девы Марии;

Программа курса_часть5_№3

— нанесение бликов на платок ;

— детализирование отдельных участков кроны дерева;

— детализированная проработка переднего плана;

Программа курса_часть 5_№4

 

А из пояснений учителя Вы узнаете:

— о тнкостях рисования человеческих глаз у взрослых и детей (открытых и полуприкрытых веками);

Программа курса_часть 5_№5

Программа курса_часть 5_№6

— как правильно передать на картине направление взгляда человека;

— какими тонами рисуются верхняя и нижняя губы человека;

— какие части лица человека рисуются более розоватыми;

— особенности наложения теней на нос человека;

— особенности рисования черт лица у младенцев;

— особенности рисования частей тела у младенцев;

Программа курса_часть 5_№7

— каким цветом рисуются человеческие ногти;

— особенности рисования мордочки ягнёнка;

Программа курса_часть 5_№8

— каким цветом рисуется падающая тень от объектов;

— и какие преимущества даёт художнику рисование в технике многослойной живописи.

Авторы курса уверены: Вам понравится творить «Рождественскую сказку» собственными руками.

Творческих успехов!

Введите Ваши E-mail и Имя чтобы 30 января получить ссылку на покупку курса по спец-цене!
Р
аспродажа состоится 30 и 31 января.

Стоимость курса на распродаже составит: 8900 5900 руб.

Ваш e-mail: *
Ваше имя (по-русски): *

Опубликовано

Вы тоже так сможете!

Представьте себе, что Вам в руки попал целый видеокурс по рисованию, под руководством профессионального художника, в котором шаг за шагом, от и до, последовательно, рассказывается и показывается весь процесс рисования картины. Курс, рассчитанный на то, что Вы запросто сможете повторить его, рисуя параллельно с просмотром…

Считаете это фантастикой? А вот взгляните сами…

Обычные люди, такие же, как Вы – кто-то раньше немного рисовал, а кто-то и вовсе впервые взял в руки кисть – однажды набрались смелости и попробовали. Попробовали повторить по уроку, точно следуя указаниям учителя, нарисовать собственную картину с нуля.  И не просто картину, а копию признанных мастеров живописи. Таких, которые висят в той же Третьяковской галерее.


 — Очень давно хотела научиться рисовать море, —призналась одна из участниц, с гордостью демонстрируя четыре своих морских красочных пейзажа. —  И когда увидела рекламу тренинга Екатерина Мороз «Рисуем море, как Айвазовский», конечно же  поспешила записаться на него.  

И получила огромное-огромное удовольствие! Спасибо  Кате большое за такие тренинги!

— Я сегодня был на тренинге по рисованию картины Айвазовского, — рассказывает другой художник-новичок, солидный мужчина, — Очень понравилось! Более того, считаю, что всё получилось.

Потому что это должно доставлять просто  удовольствие!

А с Катериной это было незабываемое удовольствие! Было весело, активно, интересно, продуктивно… И картины лично мне очень понравились. Приду ещё — на масло, на пейзажи и ещё раз на море. Спасибо, Катя! 

— Мне очень понравился тренинг, который называется «Маслом с нуля», — сказала дама, тоже рисовавшая картины знаменитого мариниста. — Мы сегодня рисовали — посмотрите, пожалуйста — шикарные пейзажи Айвазовского. Я впервые работаю маслом,  никогда до этого даже не пробовала — писала, в основном, акрилом немножко и акварелью. Сегодня я очень много узнала. Мне не только понравилась атмосфера на тренинге, но ещё и то, что Екатерина очень доброжелательно ко всем относится, всех всегда хвалит! Всем всегда говорит, что они — таланты! Ну, в общем-то всё правильно, так и надо делать… Спасибо боьшое Екатерине Мороз за такие замечательные тренинги! Я ещё к ней приду обязательно, думаю, что и все мы тоже.

 

— Мы занимаемся на тренинге Екатерины Мороз уже не в первый раз, — перебивая друг друга от переизбытка эмоций, вещают две дамы с копиями Шишкина в руках. – Могу сказать только одно! — уверенно заявляет одна из них, — Каждое занятие это праздник! И хочется ещё и ещё… Говоря современным языком: нас «посадили на иглу», с которой мы, наверное, до конца жизни уже не слезем… 

Эстафету вдохновенной речи перехватывает её коллега по увлечению: — Я хочу сказать, что это тоже для меня праздник —  быть здесь. Для меня весемь часов пролетают, как одно мгновение… прекрасное мгновение! Так что спасибо огромное Катюше!

Приходите, приходите, получите огромное удовольствие, товарищи!

— Здравствуйте! — смущённо и вместе с тем счастливо улыбается ещё одна художница с картиной… невозможно поверить! — Моны Лизы в руках! — Я сегодня побывала в другой стране. В очень далёкой… 

Вот это творение привезла с собой. Такое ощущение, что я  попала в другой мир. И отлетело всё — все заботы, мысли в голове… Настолько я отдохнула, получила удовольствие, обогатилась душой. Спасибо большое!

 

 — Никогда не думала, что нарисую портрет маслом.  Вообще! — восторгается происходящим другая участница тренинга. — Тем  более, Мону Лизу. 

Получилось почти как у Леонардо.

 

 

 

— Сегодня мы были на втором занятии Екатерины Мороз — от графики, от карандаша, перешли к маслу, — рассказывает ещё одна художница, рисовавшая Мону Лизу. — Получили массу удовольствия!

Очень устали, потому что… очень отдохнули. Спасибо  большое!

Не правда ли, прочитав отзывы этих людей и полюбовавшись их творениями, хочется порадоваться за таких счастливчиков, или… даже немного позавидовать, что вот именно им так повезло?

Опубликовано

Программа 2-го этапа видеокурса «Рождественская Сказка» или «Рисуем картину как из музея!»

Дальше будет ещё увлекательнее!

Итак, главный персонаж картины намечен, и далее Вы продолжите работу над картиной (пока что в виде подмалёвка).

На этом этапе Вам предстоит научиться тому, как:

— вводить в работу другие оттенки цвета;

— делать наброски объектов и деталей второго плана;

— рисовать дерево;

— изображать животное (ягнёнка);

— рисовать крону дерева;

Программа курса_часть 2_№1— рисовать воду;

— визуализировать отражение в воде;

— рисовать небо;

— изображать объекты среднего плана (растительность и землю);

— рисовать кожу человека.

Программа курса_часть 2_№2

 

Из комментариев учителя Вы узнаете:

— что такое техника лессировки;

— как, используя разные кисточки, делать растушёвку;

— какие бывают типы краски и как они ведут себя при смешивании друг с другом;

— что значит «тёплые и холодные тона»;

— как добиваться реалистичных цветов при изображении природы;

— почему передний план рисуется более насыщенными цветами, чем дальний;

— что такое воздушная перспектива, и как её передать красками на холсте;

— какие бывают оттенки кожи человека;

— как смешивать нужные тона красок и как правильно хранить приготовленные замесы.

Программа курса_часть 2_№3

 

Программа курса_часть 2_№4


Обо всех остальных этапах видеокурса «Рождественская Сказка» или «Рисуем картину как из музея!» расскажу в следующем письме.

Выход в свет курса (распродажа) состоится 30-31 января.

Опубликовано

Программа 1-го этапа видеокурса «Рождественская Сказка» или «Рисуем картину как из музея!»

Уважаемые Коллеги!

В прошлой статье мы обещали рассказать более подробно о том, что будет в курсе. Рассказываем ;)

В первой части (на 1-м этапе) видеокурса Вы прикоснётесь к техническим таинствам волшебного мира живописи.

 Вы научитесь:

— создавать свою собственную картину от начала до конца;

— делать предварительный эскиз;

— переносить эскиз на холст;

 

— прорисовывать набросок на холсте краской (делать подмалёвок);

— чётко определать пропорции;

— правильно размещать на рисунке главных героев;

— правильно рисовать фигуру взрослого человека и младенца;

— правильно прорисовывать человеческое лицо;

Программа курса_часть 1_№2

— сначала набрасывать фигуру человека, а потом «одевать» его (прорисовывать одежду);

— использовать бумажные полотенца в качестве вспомогательного материала для рисования;

— создавать объём с помощью нанесения светотеней;

— рисовать реалистичные складки ниспадающей ткани.

Программа курса_часть 1_№3

В процесе рисования узнаете массу полезных секретов:

— как правильно определить светотень и нарисовать её;

— как правильно наносить краску, создавая подмалёвок;

— как и чем правильно стирать лишние слои краски;

— что делать, когда » не рисуется» или нарисовалось не то, что хотелось;

— смело и со знанием дела подправлять и улучшать будущую картин.


О программе 2-го этапа видеокурса «Рождественская Сказка» или «Рисуем картину как из музея!» расскажу в следующем письме.

 Напоминаю: выход в свет курса (распродажа) состоится 30-31 января.